Bár a felvételi stúdiók újra megnyíltak, mióta a járvány tavasszal bezárta őket, a film- és tévézenék komponálásának és rögzítésének folyamata továbbra is drasztikusan megváltozott. Egyes előzetes kutatások azt mutatják, hogy az énekesek, valamint a fafúvósok és rézfúvósok jelentős arányban bocsáthatnak ki légúti aeroszolokat – ami növeli az esélyét, hogy megfertőzzenek másokat, ha ők koronavírust hordoznak –, valamint az államok kormányai és a zenész szakszervezetek által létrehozott új biztonsági protokollok, a zeneszerzők. már nem tudják úgy végezni munkájukat, mint a múltban.
„Ez egy „Rubik-kocka” volt” – mondja Genevieve Vincent, akinek legújabb munkája a A Megtört szívek galériája Szeptemberben bemutatott színházi film vezetői producere Selena Gomez.
„Nagyon gyakorlatias zenei producer vagyok, így számomra ez teljesen megváltoztatta a dinamikát és a felvételi folyamatot” – mondja Miriam Cutler, akinek a zenéje a dokumentumfilmeket is tartalmazza. RBG és Szerelem, Gilda .
Ők azok a zeneszerzők, akikkel beszélgettek Lábnál az általuk kidolgozott megoldásokról, hogy elvégezzék a munkájukat a járvány idején.
Virtuális zenekarok vezénylése
Áprilisban, Kártyavár Jeff Beal zeneszerző egy 25 tagú kamarazenekar felvételére készült, amely az általa komponált partitúrát játssza. Friss hírek Yuba megyében , vígjáték Mila Kunis és Allison Janney főszereplésével. Amikor kitört a járvány, megsimogatta ezeket a terveket, és hét zenészt bízott meg, hogy otthonukban, saját berendezésükön – bendzsón, gitáron, hegedűn, brácsán, zongorán, basszusgitáron és klarinéton – vegyék fel saját részeiket több napon keresztül. Beal minden zenésznek küldött egy referenciaszámot, és mindenkinek útmutatást adott, mire számíthat.
„A keverés komoly kihívást jelent” – mondja az ötszörös Emmy-díjas. 'Elektronikusan azt próbálod megszólaltatni, mintha mindenki ugyanabban az akusztikus térben lenne, és természetes módon zenélne.'
Jeff Russo a CBS egész évadjának zenéjének felvételére készült. Star Trek: Felfedezés – 13 epizód – amikor a járvány bezárta a hangstúdiókat. Az első két évadban az egyes epizódok feldolgozásaiban rutinszerűen 60 zenész szerepelt.
Russo 40-re csökkentette a zenészek számát, és Bealhez hasonlóan otthon is felvették magukat, és több számon is előadták a részeiket. Russo és a sorozat produkciós csapata ezután tucatnyi számot levetített, hogy összerakják a kottát, kigyomlálva azokat, amelyekben olyan külső zajok hibásak, mint az ugató kutya vagy az elhaladó autó. Az utómunkálatok közepette Russo visszaköltözhetett a Newman Scoring Stúdióba a Fox-telepen, 38 vonós játékossal – ez a maximális szám a Los Angeles megye által meghatározott új protokollok szerint, az Amerikai Zeneművészek Szövetsége (47) közreműködésével. egy körülbelül 15 méter magas plexi sorompó mögül vezényelte a zenészeket. A vonósok maszkot viseltek, négy fafúvós és nyolc rézfúvós pedig otthon maradt, és saját berendezésükön rögzítették magukat. (Russo ütőhangszereken vette fel magát.)
Russo nem volt hajlandó megmondani, melyik Star Trek: Felfedezés epizódok olyan pontszámokat tartalmaznak, amelyek gyakorlatilag a stúdióban készültek. „Nagyon kíváncsi vagyok, hogy az emberek észrevesznek-e különbséget, tudni fogják-e, mikor történt a váltás” – mondja Russo, aki 2017-ben Emmy-díjat kapott az FX sorozaton végzett munkájáért. Fargo .
Szociálisan távolságtartó stúdiómunka
A privát produkciós és hangstúdiók júniusban újranyitva, Cutler nekilátott, hogy rögzítse a témát a PBS-nek. Amerikai portré ritmusszekcióval, vonósokkal és három énekessel. Míg a zenekar tagjai egyénileg vették fel magukat otthon, Cutler találkozott mérnökével és énekeseivel a Los Angeles-i EastWest Studiosban, miután mindegyik COVID-19-tesztje negatív lett. A stúdióban az énekeseket plexivel választották el, mikrofonjaikat pedig stratégiailag úgy helyezték el, hogy az énekesek hangjukat (és az esetleges aeroszolos cseppeket) előre vetítsék, ne pedig énekestársaikra. „Általában közelről figyelték egymás mozgását, mert egységként csinálják a dolgokat” – mondja a zeneszerző, majd hozzáteszi: „Furcsa volt, de a legjobbat hozták ki belőle.”
Miután kitalálta a felvételi logisztikát, Cutler azt mondja, hogy „készséges zenészeket kellett találnia. Sok zenész nem érzi jól ezt. Akkor fel kell kérdezned magadban: 'Mennyire fontos ez nekem?'
Később a nyáron Cutler új megközelítést dolgozott ki a dokumentumfilm kottájának rögzítésére Jöjjön el a Királyság. Nyolcról négyre csökkentette a vonósjátékosok számát, hogy megfelelő távolságot tudjon tartani a stúdióban, majd felülszinkronnal növelte a hangzást. Az EastWest segítségével hárfát és zongorát vett fel, ahelyett, hogy otthoni stúdiójába vitte volna a zenészeket. Négy zenész, köztük Cutler, több hangszerszámot is rögzített otthonukban, az elektronikus és akusztikus basszusgitártól és gitártól a fafúvósokig.
Más zeneszerzők is visszatértek a stúdióba, de az új COVID-19 stúdióprotokollok saját kihívásokat jelentenek.
Augusztusban kilenc vonós gyűlt össze öt órára a Los Angeles-i Hollywood Scoringon, hogy felvegyék Beal partitúráját az Oliver Stone dokumentumfilmhez. JFK: Destiny Betrayed . Maszkot viseltek, és hat lábnyira ültek egymástól. Három másik zenész – egy kürtön, egy angol kürtön és klarinéton, egy másik pedig jazz basszusgitáron – saját stúdiójában rögzítette magát. Beal, akinek szklerózis multiplexe miatt a COVID-19 miatt magas egészségügyi kockázatú kategóriába tartozik, távolról végezték. „Olyan volt, mintha távirányítóval próbálnánk biciklizni” – mondja.
A zenészeknek, akik általában néhány centiméteren belül ülnek egymástól, újra meg kellett alkotniuk az együttes koncepcióját, miközben egymástól hat láb távolságra ültek. „Az a keveredés és az együttes érzése, ami a zenészek számára természetes, ezek a dolgok a fizikai közelség miatt történnek” – mondja Beal. „Hallják egymást a fejhallgatójukban, de ez nem ugyanaz, mint a szokásos akusztikus élmény egy szobában.”
Komponálás számítógépekkel
Egyes esetekben a zeneszerzők lemondtak az élő zenekarokról és a számítógépes és szintetizált partitúrák virtuális felvételeiről. Russo elmondja az új Peacock sorozat pontszámát Szép új világ eleinte élő zenekarral rögzítették, de a stúdiók leállása után munkatársával, Jordan Gagne-nel áttértek arra, hogy számítógépes, vagyis „dobozban” hangzású, Vienna Ensemble Pro és Pro Tools segítségével készítsék el a partitúrát. Russo, akinek stúdiója a hollywoodi történelmi Raleigh Stúdióban található, rögtönzött stúdiót hozott létre otthonában. „Számítógépeket helyeztem el egy tartalék hálószobában… és fejhallgatót tettem fel, miközben a gyerekeim távoktatást végeztek” – mondja.
Vincent szerencsésen megvolt, hogy legújabb zenéje egy olyan kortárs thrillerhez szól, amelyet egy titoktartási megállapodás miatt nem tud megnevezni. Azt mondja, hogy kezdettől fogva szintetizátorok használatát javasolta, és a dobozban elektronikus zenét javasolt a sorozat partitúrájához.
„A szintetizátor és valami kortársabbnak és technológiásabbnak hangzó dolog nagyon összhangban van a film témájával” – mondja Vincent. 'Másrészt nagyon kényelmes, és mindent tudok irányítani és csinálni.'
Kották írása jelenetek nélkül
A kottákat általában egy TV-epizód vagy film leforgatása után rögzítik, de ez néhány zeneszerző esetében megváltozott. Siddhartha Khosla az ötödik pontszerzési szezonban jár Ezek vagyunk mi , melynek premierje október 27.. A tömörített forgatási és gyártási ütemtervvel Khosla a múlt nyáron készítette el a kezdeti partitúrát, csak a forgatókönyvet felhasználva felvételek helyett.
„Majdnem mindig az ember látja a képet, majd dolgozik” – mondja Khosla, akit idén Emmy-díjra jelöltek a műsorban végzett munkájáért. – Ebben az esetben előre megírom a dolgokat. Ahelyett, hogy frusztrálónak találná, a zeneszerző hozzáteszi: „Ez nagyon klassz. A producerek előzetesen meghallgathatják a zenét, és ez egy kicsit tájékoztathat arról, hogy mit csinálnak a forgatáson.”
A zoom-felderítés legyőzi az Los Angeles-i forgalom lecsengését
A zenei utómunka is sok változáson megy keresztül. Elmúltak a „spotting” ülések, ahol a showrunnerek, a zeneszerző, valamint a zene- és képszerkesztők összegyűlnek, hogy a kottával kapcsolatos ötleteket agyalják. A szpotfelvételek a stúdióterületek szűk helyiségeiből az online videomegbeszélésekbe költöztek, és minden epizód utómunkálati ciklusának elején zajlanak.
„Személy szerint szeretek olyan emberekkel lenni a szobában, akiknek komponálok, mert sokat tanulsz a testbeszédből és a viselkedésből” – mondja Sean Callery, a négyszeres Emmy-díjas, aki az utolsó évadban is gólt szerzett. Haza mielőtt a koronavírus lecsökkentette a rutin utómunkálatokat.
„A showrunner ismerete hihetetlenül fontos” – teszi hozzá. „Minél jobban megérted az illető elképzelését a műsorról, annál jobban megérted, hogyan gondolkodik az illető, és mire reagál, annál okosabb leszel a kreatív döntésekben, és több varázslat történhet a kapcsolatban és az együttműködésben. ”
Mégis, Callery azt mondja, nem hiányzik neki, hogy át kell mennie a Los Angeles-i forgalomban, hogy eljusson egy helyszínelésre. „Azt hiszem, a Zoom általi észlelés itt marad” – mondja a zeneszerző, akinek virtuális együttműködése Manny Cotoval, az új Fox sorozat showrunnerével következő könnyebbé vált, mert korábban együtt dolgoztak 24 . „Minden nappal közelebb kerülünk ahhoz, hogy olyan hatékonyan és kreatívan kommunikáljunk egy virtuális szobában, mint egy tényleges fizikai térben.”
epizódjainak hangkeverésekor következő és a CBS Bika , Callery azt mondja, hogy mindenki egyenként nézte át a végső mixeket úgy, hogy otthoni fejhallgatóján és számítógépe hangszóróján nézte és hallgatta a professzionális stúdió hangszórói helyett.
„A keverés felénél rájöttünk, hogy „ez túl hangos” vagy „ez túl halk” hangokat kapunk, amikor egy epizód ugyanarról a pillanatról beszélünk” – emlékszik vissza Callery. Ő és a mérnökök hamarosan „jóslóan megértették, mit jelent ez”, elmagyarázva, hogy ha egy személy kiugró, Callery és a főmérnök ellenőrizni fogják a hangot a forrásnál, hogy kiértékeljék. Gyorsan megállapították, hogy kinek a hangszórója és fejhallgatója lehet kikapcsolva – és mely hangjegyeket hagyhatják figyelmen kívül.
Más műsorok más megoldást találtak: ugyanazt a fejhallgatót kapta mindenki az utómunkálatok keverő- és vágócsapatában.
Háztáji bemutatók
Többnyire az animációs filmek és tévésorozatok gyártása folytatódott, mert a karakterek beszédhangjait eleinte biztonságosan otthon lehetett rögzíteni, mielőtt a színészek az új biztonsági protokollok értelmében visszamentek a stúdióba. A projektek befejezésének határideje azonban megnyúlt, mivel biztosítékokat vezettek be, miután a színészek visszatérhettek a stúdióba ezen a nyáron.
A nyár folyamán Michelle Lewis és Dan Petty férj-feleség csapata, valamint Kay Hanley dalszerző dalokat írt az animációs sorozathoz. Ada Twist, tudós , Barack és Michelle Obama Higher Ground Productions című filmjének koprodukciója, amelyet a Netflix tervez kiadni.
A trió jellemzően Lewis és Petty L.A. otthoni stúdiójában ír és készít közösen billentyűs és gitáros hangszereket. Öt dallal és egy témával, amelyeket még a nyár végén elkezdtek rögzíteni, a trió nem tudta késleltetni a folyamatot. Így a folyamat a szabadba, a házaspár háztáji tűzrakása körül mozgott, és az így létrejött dalokat a trió mobiltelefonjára rögzítették. Innentől Hanley és Lewis külön-külön vették fel éneküket a házi stúdióban. Hanley ment először, majd 24 órás szünet után a stúdiót fertőtlenítették, és Lewis került sorra. Ezeket a demókat útmutatóként használták a pre-tween számára Ada Twist színészek, akik végül előadják a dalokat. A produkció mozgásának fenntartása érdekében a Netflix felvételi készleteket is küldött a szinkronszínészeknek, és utasításokat is küldött az otthoni szoba hangszigetelésére, mondja Lewis.
A júliusi hőségben tapasztalt kellemetlenségek ellenére Lewis azt mondja, hogy a Zoom helyett inkább ezt a folyamatot választotta a virtuális írással szemben. „Türelmetlen leszek a hangzási késleltetés miatt” – mondja, és példaként használja fel egy csoport ügyetlenségét, aki egy videóalkalmazáson keresztül elénekli valakinek a „Happy Birthday” dalt. „Ha írok valakivel” – mondja Lewis, „bőven van hely a hátsó udvarunkban, hogy visszahozzuk a gitárt.”